第一千二百三十八章精细微刻，独步瓷坛

    印花工艺，陈文哲已经十分熟悉。

    这种工艺就是用刻有花纹的模子，在陶瓷胎器上压印纹饰。爱阅小说app阅读完整内容

    因为在模子上进行雕刻，较在瓷胎上直接刀刻更能深入细致，所以瓷器上细密的图案，只能由印花完成。

    宋代定窑精湛的模具细刻技艺，使印花瓷的艺术效果登峰造极，并对我国瓷业发展发挥了巨大的促进作用。

    除了模具的雕刻，印花技术的难度，还体现在脱模工艺。

    模子刻花越繁深刻，模子印在瓷胎上之后，取下的难度也就越高。

    在脱模过程中，如处理稍有不当，便会影响胎器印花效果。

    定窑的印花牡丹纹饰，在刻模、印花和脱模的每一步骤，都独步瓷坛。

    也是在此时，陈文哲才真正认识到印花工艺的不凡。

    不是说有印花工艺制作的瓷器，都是现代粗制滥造的工艺品。

    刻模、印花和脱模，三步一体，哪一步做的不好，也制作不出精品瓷器。

    古人跟今人不同，他们制作瓷器，都是用心的，绝对不会粗制滥造。

    要是想要粗制滥造，那就是民窑，而不是官窑。

    既然是官窑，那就每一步都精益求精。

    所以，之前陈文哲有点狭隘，他居然会认为，印花工艺制作的瓷器没有艺术可言？

    在定窑印花瓷器之上，陈文哲看到了技术，看到了工艺，看到了其独特的艺术！

    模子雕刻充分，让印花牡丹纹饰，比刻花复杂、精致。

    只是这一点，就值得大书特书，而这种优势在碗和盘的表现，尤为突出。

    如金定窑印花牡丹百褶盘，这样的高密度的纹饰，只能由印花才能取得。

    这只盘子高2.3厘米，口径21.3厘米，足径13.4厘。

    此盘为折沿，敞口，浅斜壁。

    盘面模印牡丹图，画面居中为一朵大牡丹。

    四周环绕牡丹六朵，缠枝隐约，三朵向盘心盛开，三朵盘向四周怒放。

    花形各有变化，栩栩如生。

    模子刻花稠密，花瓣和花叶的数量多达一百多瓣片。

    微刻中还能见到纤细的花瓣褶纹和叶片脉络，不得不令人叹为观止。

    更细的还有盘边共有塑造58个花口，与花口相对应是双重花瓣纹，每个花瓣内，又印有复线纹或圆点。

    盘壁是与花口相对应的弧褶，因弧褶多，故称“百褶”。

    像是北宋印花牡丹蟠螭纹花口碗的印花，也属经典。

    这只碗高2.8厘米，口径21.5厘米，足径13.6厘米。

    碗壁作缠枝牡丹纹，碗心低陷作蟠螭纹。

    盘的沿口，作回纹一道。

    碗壁缠枝上，着有牡丹四朵。

    缠枝环绕一周，花的布局非常有规律，左右出花，缠枝右出牡丹，与碗心相背。

    左出的牡丹，随枝回旋，花朵转向碗心。

    缠枝流畅，清明有致。

    花瓣和叶片，春风拂动，婀娜多姿。

    印纹精细，一片花瓣上筋络十余条。

    一個花蕊中圆点十余粒，均都能清晰可辩。

    这一丝不苟的微刻印花工艺，也只有定窑能有此作为。

    定窑印花牡丹纹饰的表现，形式多样，内容丰富。

    除了牡丹纹饰单独表现之外，还与人物、动物及植物组合。

    使印花进一步提高观赏性，同时也极大地丰富了画面吉祥含义。

    比如定窑中的戏婴题材最为精彩，北宋-金印花牡丹婴戏纹花口碗，其上的描图，就是其中的经典。

    这只碗高7.5厘米，口径20.4厘米，足径8.2厘米。

    碗边模印回纹。碗心印花牛纹图案。

    在碗壁有限的空间里，经营牡丹婴戏纹。

    在花盛叶茂的花丛中，三个穿着背心的小童欢乐戏耍。

    这些小童，有的伏地趴行，有的攀枝跃起，有的倒钩垂荡，个个天真活泼。

    最主要的是，纹饰布局饱满，刀工娴熟犀利。

    整器造型规正，胎体厚薄适中，艺术感染力极强。

    这样的瓷器，不止是属于定窑精品，就算是在整个中华瓷坛之中，也是纹饰、工艺中的经典。

    印花装饰始见于北宋中期，成熟于后期。

    定窑所印的图案，都是层次分明、线条清晰、繁而不乱的。

    主要题材以花卉为主，以牡丹、莲花为多，次之为菊花。

    牡丹，素有“花王”之称。

    长期以来，牡丹都被作为富贵、幸福、美好、繁荣昌盛的象征，深受人们的喜爱。

    在古代，还以各种艺术形式加以表现，瓷器上的牡丹纹就是其中之一。

    牡丹纹的陶瓷，表现技法有刻花、印花、绘画等，形式有独枝、折枝、串枝、缠枝等。

    宋代牡丹纹，只是一个时期的代表。

    瓷器装饰题材丰富，内容也很广泛。

    只不过，还是受限于产量，让印花工艺的作品，价值不如刻花和划花工艺的作品。

    世人都知道，定窑器以北宋至南宋时期的价值最高，而在其中，白瓷中的精品，又以刻花和划花工艺的瓷器价值更高。

    也就是说，同样的定窑器，北宋的价值最高，其中刻花和划花的作品，又比印花的作品价值高。

    印花工艺的作品，就已经是经典，那么刻花和划花工艺制作的瓷器，不就是经典中的经典？

    所以在做牡丹纹的瓷器之上，自然也是划花和刻花工艺的瓷器最好。

    北宋定窑，早期划花，系用竹签类工具在瓷胎上划成。

    所划线条比较细，坡度很小，图像自然豪放。

    刻花法，比划花法出现稍晚。

    刻花是用刀子在胎骨上刻成的，用的还是“一面坡”的刀法。

    这样做出的刻线较宽，坡度大，图像刚劲有力。

    有时候，划花和刻花也常出现在同一器物上。

    刻划的花纹，早期有莲瓣纹、缠枝菊纹和蕉叶纹、回纹等。

    稍后又出现花果、莲鸭、鱼水、云龙等纹饰。

    而且在图案一侧常划一细线，以凸出图像的立体感。

    当时的定窑、耀州窑有刻划牡丹纹制品，磁州窑则为白地黑花品种。

    不仅有新的纹样的产生，还出现了植物纹和动物纹或人物纹的组合纹。

    其装饰手法不仅有印刻，而且有绘画，使花卉显得更加自然活泼。

    与此同时，构图方式有适合式、对称式、均衡式等。疯神狂想的我的系统不正经